MODUL A (MATERI SENI BUDAYA KELAS Xl Sem. 1 )

SENI MUSIK

a.    Pengertian Musik

       1.   Jamalus (1988)

           Musik adalah suatu hasil karya seni bunyi dalam bentuk lagu atau komposisi musik          yang mengungkapkan pikiran dan perasaan penciptanya melalui unsur-unsur musik yaitu irama, melodi, harmoni, bentuk dan struktur lagu dan ekspresi sebagai satu kesatuan.

      2.        Rina (2003)

                 Musik merupakan salah satu cabang kesenian yang pengungkapannya dilakukan melalui suara atau bunyi-bunyian.

     3.        Prier (1991) setuju dengan pendapat Aristoteles bahwa 
                Musik merupakan curahan kekuatan tenaga penggambaran yang berasal dari gerakan       rasa dalam suatu rentetan suara (melodi) yang berirama.

       4.       Menurut ahli perkamusan (lexicographer)

                Musik ialah: ”Ilmu dan seni dari kombinasi ritmis nada-nada,vokal maupun                   instrumental, yang melibatkan melodi dan harmoni untuk mengekspresikan apa saja yang memungkinkan, namun khususnya bersifat emosional”

      5.        Musik adalah bagian dari seni yang menggunakan bunyi sebagai media penciptaannya

b.    Pengertian tentang Vokal
      Vocal adalah musik yang dibunyikan oleh suara manusia, didalamnya termasuk bersiul dan bersenandung. Vocal dibagi menjadi 3 jenis suara, antara lain :

·      Jenis suara wanita

                  Terbagi atas jenis suara wanita tinggi (sopran), suara wanita sedang (mezzo sopran), dan jenis suara wanita renda (alto).

·      Jenis suara pria

                   Terbagi atas suara pria tinggi (tenor), suara pria sedang (bariton) dan suara pria rendah (bass)

·      Jenis suara anak – anak

                    Terbagi atas suara anak – anak tinggi dan suara anak – anak rendah

c.    Sejarah Musik Klasik

       1.        Era Kuno (Antiquity) (- 500)

                Lahir tidak hanya dari bangsa Eropa, namun dari Timur Tengah dan Mesir Kuno yang meninggalkan gaya menyanyi silabis dan melismatis hingga kini tetap digunakan di seluruh dunia. Di Era Kuno, Yunani Kuno juga masuk Negara yang ikut mengukir sejarah musik ini. Di Yunani Kuno sudah mengenal penalaan nada, memilih instrumen musik, mencipta modus dan ritme-ritme, Ahli matematik Pythagoras orang pertama yang meneliti perbandingan-perbandingan getaran dawai dan menetapkan urutan nada-nada yang hingga kini menjadi dasar sistem musik diatonik. Romawi Kuno memberikan sumbangan sejarah berupa Tangga nada diatonik (tujuh nada) dijadikan standar menggantikan struktur-struktur kromatik dan enharmonik dari sistem musik Yunani.

       2.        Era Abad Pertengahan (Medieval Era) 600-1450

               Seni untuk pelayanan gereja, musik untuk keperluan ibadat, sebagai alat utama untuk memahami karya-karya Tuhan (menurut ajaran Kristen)

      mengembangkan modus-modus gereja sebagai sistem tangga nada yang hingga kini masih digunakan dalam berbagai peribadatan Kristen

                Standarisasi dalam berbagai lapangan pengetahuan juga terjadi dalam musik, diantaranya sistem menyanyi SOLMISASI (rancangan Guido d’Arezzo seorang biarawan dan teoretikus musik). Pemimpin gereja Paus Gregorius I mengatur penggunaan lagu-lagu pujian untuk peribadatan gereja yang dikenal dengan Gregorian chant. Gaya polifoni sebagai teknologi komposisi yang menggabungkan dua alur melodi atau lebih memperkaya rasa keindahan musikal dibandingkan gaya monofon sebelumnya dan cikal-bakal harmoni.

       3.        Era Renaisans (1450-1600)

                 Berkembang di Italia dan Eropa Utara. Berwatak klasik, pengekangan, menahan diri, dan kalem. Renaisans dapat diartikan sebagai periode dalam Sejarah Eropa Barat dimana manusia mulai melakukan eksplorasi terhadap dunia, baik melalui perjalanan atau penjelajahan ke Timur maupun ke Selatan belahan bumi, tetapi mereka juga gemar mengembangkan ilmu pengetahuan dan kesenian. Oleh karena pikiran manusia menjadi semakin bebas, maka musik sekuler mulai muncul dan berkembang pula musik-musik instrumental yang semula kurang mendapatkan tempat di lingkungan tradisi gereja. Tetapi musik gereja tetap sangat penting dan gaya polifonik vokal sangat berkembang pada periode ini. Komposer-komposer terpenting ialah Josquin des Prés, Orlandus Lassus, William Byrd, dan Giovanni Pierluigi da Palestrina.

       4.        Era Barok & Rokoko (1600-1750) : Musik Terbatas

                  Ciri – cirinya :

                   -          Melodi cenderung lincah

                   -          Banyak menggunakan ornament

                    -          Ada dinamika keras (forte), lunak (piano)

                    -          Harmoni dua nada atau lebih berbunyi bergantian (polifonik/kontrapunk)

                    -          Bentuk vocalnya disebut Seriosa

                   Tokoh : Johann Sebastian Bach

        5.        Era Klasik (1750-1820)

                   ciri-ciri :
                   -          Ornament di batasi

                   -          Ada beberapa peralihan tempo accelerando dan ritardando

                   -          Ada peralihan dinamik crescendo dan decrescendo

                   -          Harmoni tiga nada atau lebih bunyi bersamaan (homofonik)

                  Tokoh : Wolfgang Amadeus Mozart

                   6.        Era Romantik (1820-1900)

Bersifat ekspresif untuk mengungkapkan perasaan yang subjektif, bukan sekedar untuk keindahan

Ciri – cirinya :

-          Tidak ada ornament

-          Melodi seakan berkomunikasi

-          Harmoni bervariasi

-          Penggunaan dinamik dan tempo bervariasi

Tokoh :

Johannes Brahms, Frederic Chopin, Franz Schubert

7.        Kontemporer Klasik (Akhir Abad ke 19)

Disebut kontemporer klasik hanya untuk membedakan dengan musik kontemporer. Istilah ini tidak sesuai dengan pengertian sebenarnya. Kontemporer berarti sesuai dengan jamannya. Namun, kenyataannya justru merupakan sesuatu yang unik dan berbeda dengan popularitas zamannya.

Sifat musik :

-          Impresionis/tidak dibatasi oleh aturan untuk keindahan, atau mengekspresikan perasaan. Namun, lebih sering mengalun sekehendak mood komposernya

-          Banyak menggunakan modulasi (perubahan nada dasar)

-          Ada perubahan komposisi instrument

-          Dinamik dan tempo dengan variasi tak lazim

-          Harmoni lepas diri dari system tonal (pengelompokan tingkat akor)

Tokohnya :

Claude Debussy, George Gershwin

d.   Jenis-Jenis Musik Populer :

      1.        Rock

Ciri – cirinya :

-      Wilayah nada luas dari nada rendah hingga tinggi

-      Kekuatan musik pada dinamika aransemen

-      Lagu kadang sulit disenandungkan

-      Lirik lagu cenderung ekspresif

-      Tempo bisa lambat bisa cepat

-      Harmoni bisa sangat rumit

-      Beat cenderung keras

       2.        Jazz

Ciri – cirinya :

-     Vocal dan lirik cenderung dianggap bagian dari bunyi instrument, sehingga kesan dukungan melodi dan harmoni terhadap ekspresi sangat kuat

-     Harmoni rumit, memiliki tonalitas yang luas, sehingga kadang berkesan sumbang sering terjadi modulasi

-     Ritme melodi cenderung improvisasi

3.        Dance

       Ciri – cirinya :

-     Ritme, Melodi, Harmoni Cenderung Sederhana

-     Beat Keras, Konstan Dan Bertempo Sedang, Sesuai Untuk Senam Atau Tari

-     Lirik Tidak Terlalu Penting Karena Cenderung Untuk Mengekspresikan Gerak, Bukan Perasaan

4.        Latin

       Ciri – cirinya :

-     Beat konstan, dengan berbagai variasi bunyi perkusi, sesuai untuk tari

-     Memiliki ciri khas yang bervariasi pada setiap stylenya

-     Melodi dan harmoni cenderung sederhana

e.    Musik Kontemporer :

      Ciri – ciri

-        Tekstur warna bunyi bisa heterogen ataupun homogeny

-        Notasi musik berupa symbol/tanda yang hanya dimengerti oleh pemusik

-        Musik memiliki kecenderungan improvisasi mengikuti mood pemusik

-        Bunyi yang dikomposisikan tidak terlalu berasal dari instrument musik

-        Musik bisa memiliki melodi atau hanya komposisi ritmis

-        Melodi dan harmoni tidak selalu mengikuti system tonal

-        Tidak dibatasi pada satu jenis tangga nada

-        Tidak terikat pada satu jenis birama

-        Dinamik dan tempo bervariasi

Contoh :

Kua Etnika (Djaduk Ferianto) Jogjakarta, Sinten Remen (Djaduk Ferianto) Jogjakarta, Herry Roesly (Jakarta)

f.     Klasifikasi Alat Musik Menurut Curt Suchs Dan Hornbostel :

1.	Aerophone	:	Udara atau satuan udara yang berada dalam alat musik itu sebagai penyebab bunyi
			Contoh : recorder, seruling, saxsophone
2.	Membranophone	:	Kulit atau selaput tipis yang ditegangkan sebagai penyebab bunyi
			Contoh : gendang, conga, drum
3.	Idiophone	:	Badan alat musik itu sendiri yang menghasilkan bunyi
			Contoh : triangle, cabaza, marakas
4.	Chordophone	:	Senar (dawai) yang ditegangkan sebagai penyebab bunyi
			Contoh : piano, gitar, mandolin
5.	Electrophone	:	Alat musik yang ragam bunyi atau bunyinya dibantu atau disebabkan adanya daya listrik
			Contoh : Keyboard

f.     Pengertian Karawitan

Karawitan berasal dari kata : ka – rawit – an, rawit artinya halus

1.    Karawitan menurut arti katanya adalah Kehalusan

2.    Karawitan menurut arti luas adalah Musik

3.    Karawitan menurut arti khusus adalah seni suara gamelan yang berlaraskan pelog slendro

g.    Pengertian Suara, Desah, dan Nada

1.    Suara (Swabawa)   : Sesuatu yang kita ketahui sumber bunyinya

2.    Desah                     : Sesuatu yang tidak kita ketahui sumber bunyinya

3.    Nada                      : Suara yang tertentu dan mempunyai jumlah getaran

                                         tiap detik

h.    Laras

1.    Menurut arti khususnya, Laras adalah : Enak didengar/indah

2.    Menurut arti luasnya, Laras adalah : Urut-urutan nada dalam satu gembyangan yang tertentu tinggi rendahnya dan tertentu banyaknya.

Menggembyang adalah bila kita menabuh dengan dua kanan kiri bersama dengan atara 4 nada (mengapit)

Contoh : 123561

Laras Gamelan Jawa memiliki 5 Nada

Satu Gembyangan (1 Oktav) adalah 1200/Centi suara

Tiap satu nada yang satu dengan yang lain mempunyai nada antara atau yang biasa disebut Sruti/Interval

Untuk mencatat suatu seni suara dalam karawitan, digunakan Titi Laras atau Titi Nada

i.      Titi Latas/Titi Nada

            Dibagi menjadi 2

1.      Titi Laras berdasarkan laras:

     Adalah titi laras tidak ditentukan oleh frekwensi (banyaknya getaran tiap detik) tetapi    ditentukan oleh unda usuk atau perbandingan

       Menurut Ki Hajar Dewantara, tonika yang dipergunakan sebagai dasar adalah : 1 2 3 4 5 1 untuk laras Pelog dan Slendro, beliau menamakan titi laras “Sari Swara”

       Menurut Bpk. Mahyar Kusumadinata (Bandung) cara membaca titi laras adalah : do  ; mi ; na ; ti ; la.

2.      Menurut R T Wreksodiningrat membuat system titi laras berdasarkan bilahan gamelan, yaitu : 1 2 3 4 5 6 7

Cara ini dinamakan Sistim KEPATIHAN. Cara ini masih dipergunakan sampai sekarang

Sistim Kepatihan, meliputi :

a)      Menabuh Gamelan, meliputi :

-       Cara menabuh

-       Pembagian tugas tiap ricikan

-       Koposisi gending/lagu

-       Catatan titi laras gending

b)      Seni Suara

-       Lagu dolanan

-       Tembang/sekar

-       Gerong/bawa

j.      Gamelan

            Ricikan Gamelan adalah satuan dari alat-alat gamelan yang ditabuh

            Ricikan Kendang adalah Sebuah Kendang

            Nama-Nama Ricikan Gamelan :

1.    Rebab

       Hanya satu jenis saja. Untuk keperluan dua perangkat gamelan pelog dan slendro dibutuhkan dua buah rebab (satu untuk slendro dan satunya untuk pelog)

2.    Kendang

       Ada 4 macam, yaitu :

      a.       Kendang Ageng/Kendang Gendhing dengan diameter 45 cm

      b.      Kendang Wayangan dengan diameter 40 cm

      c.       Kendang Batangan (Kendang Ciblon) dengan diameter 33 cm

      d.      Kendang Ketipung dengan diameter 25 cm

3.             Gender Barung

     Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai tiga buah gender, yaitu :

     -       Satu untuk gender Slendro

     -       Satu untuk gender Pelog Nem

     -       Satu untuk gender Pelog Barang

4.    Gender Penerus

      Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai tiga buah gender, yaitu :

      -       Satu untuk gender Slendro

      -       Satu untuk gender Pelog Nem

      -       Satu untuk gender Pelog Barang

5.      Bonang Barung

      Tiap gamelan slendro dan pelog mempunyai 2 buah bonang barung :

       -       Satu ricikan bonang barung Slendro

       -       Satu ricikan bonang barung Pelog

6.    Bonang Penerus

       Tiap gamelan slendro dan pelog mempunyai 2 buah bonang barung :

       -       Satu ricikan bonang barung Slendro

       -       Satu ricikan bonang barung Pelog

7.    Saron Barung

       Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai dua ricikan,

       -       Satu untuk laras slendro

       -       Satu untuk laras pelog

8.   Saron Penerus

      Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai dua ricikan,

      -       Satu untuk laras slendro

      -       Satu untuk laras pelog

9.  Demung

     Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai dua ricikan,

      -       Satu untuk laras slendro

      -       Satu untuk laras pelog

10 Slentem

      Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai dua ricikan,

      -       Satu untuk laras slendro

      -       Satu untuk laras pelog

11.  Kenong

       Tiap gamelan slendro dan pelog mempunyai 10 pencon kenong

        -       5 Pencon kenong slendro, yaitu bernada : 2 3 5 6 1

        -       5 Pencon kenong pelog, yaitu bernada : 2 3 5 6 7

12.  Kempul

        Tiap gamelan mempunyai kempul komplit slendro/pelog 10 buah

        -       5 buah laras slendro

        -       5 buah laras pelog

13.  Ketuk dan Kempyang

       Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai 2 buah ketuk dan 2 buah kempyang. Untuk ketuk slendro larasnya 2, untuk ketuk pelog larasya 6

14. Clempung

       Tiap gamelan slendro dan pelog, mempunyai 2 buah clempung, yaitu :

       1 untuk laras slendro dan 1 untuk laras pelog

15.  Siter

        untuk gamelan slendro dan pelog, jumlah siter ada 2

        bentuknya seperti clempung, namun  bentuknya lebih kecil

16.   Siter Penerus

        untuk gamelan slendro dan pelog, jumlah siter ada 2, Bentuknya lebih kecil lagi. Nadanya 1    oktav lebih kecil dari siter

17.   Gambang

      Tiap gamelan slendro dan pelog mempunyai 2 buah gambang, yaitu gambang slendro dan gambang pelog

18.   Suling

       Tiap gamelan slendro dan pelog mempunyai 2 buah suling, yaitu suling slendro dan suling pelog

19.  Gong

       Gamelan Slendro dan Pelog mempunyai 3 buah gong

k.    Pengertian Dalam Gamelan

1.      Gamelan Seperangkat

Gamelan laras slendro atau pelog yang komplit ricikannya

2.      Gamelan Sepangkon

2 Perangkat gamelan Slendro dan Pelog

3.      Gangsa

Gamelan yang dibuat dari bahan tembaga dicampur dengan timah

4.      Sengganen

Gamelan yang dibuat dari bahan plat-plat besi atau kuningan

5.      Wilahan

Bagian dari ricikan gamelan yang dibuat dari logam atau kayu yang berbentuk bilah

6.      Plangkan

Bagian dari ricikan gamelan yang dibuat dari pada kayu yang dapat diperinci sebagai berikut

a.       Rancakan :

Plangkan pada bonang dan kenong

b.      Pangkon :

Plangkan pada demung, saron barung dan penerus

c.       Grobokan :

Plangkan pada gender dan slentem

d.      Gayor :

Plangkan untuk menggantungkan kempul dan gong

7.      Pluntur

Tali – tali pada gender, bonang, slentem, dan lain-lain

8.      Klante

Tali-tali pada kenong, kempul dan gong

Pertanyaan :

1.      Apa yang dimaksud pangkon?

2.      Sebutkan Klasifikasi Musik Menurut Curt Suchs Dan Hornbostel?

3.      Sebutkan Jenis-Jenis Musik Populer?

4.      Sebutkan contoh Musik Populer?

5.      Apa yang menyebabkan musik tradisional hampir tersisihkan oleh musik modern?